Álbum de la semana – “Despondency Chord Progressions” – SELBST 🇻🇪🇨🇱
En la última década, Latinoamérica ha visto emerger impresionantes bandas de black metal que han alcanzado un nivel compositivo comparable al de los grandes exponentes del género. Una de ellas es SELBST, formada en 2010 en Venezuela por el multiinstrumentista y compositor N y el vocalista Frozen. Unos años más tarde, en 2016, N se trasladó a Chile, donde actualmente reside. Su primer álbum homónimo de larga duración fue lanzado en 2017 y recibió buenos augurios por parte de la escena underground.
En 2018, N asumió el rol de vocalista principal y el proyecto se transformó en una banda en vivo, tocando en directo por primera vez. Nuevamente, en 2020, se destacó con su segunda producción “Relatos de Angustia”, que, además de tener un alto nivel compositivo, se distinguió por su carga emocional, lo que permitió que sobresaliera entre otras obras lanzadas ese año.
Luego de esta breve introducción, quiero detenerme especialmente en su tercera y última obra maestra titulada “Despondency Chord Progressions”, que debe ser parte de un álbum semanal no solo por todo el trabajo que se percibe, sino también por lo que logra transmitir durante sus casi cuarenta y cuatro minutos.
El álbum fue lanzado el 19 de abril a través del sello Debemur Morti Productions, con una portada diseñada por Fabio Rincones que es representativa del concepto del álbum y de todos esos sentimientos que podrás experimentar a lo largo de sus siete canciones desde “La Encarnación de Todos los Miedos” (intepretada en español) hasta la última “The Stench of a Dead Spirit”, que en lo personal es una de las mejores canciones de este disco.
En esta joyita de Selbst, la madurez compositiva brilla por sí sola. Con N a la cabeza, encargándose de la música, letras, guitarra y bajo (y desde 2022 también en Animus Mortis), el álbum abarca un rango vocal que va desde rasgados y agresivos hasta pasajes de voz limpia, con ese toque épico que te lleva a otro nivel. Se destacan los sublimes solos de guitarra que aparecen en las pistas, junto a los poderosos riffs, bien acompañados de la sólida base rítmica de batería a cargo de Jonathan Heredia (Aversio Humanitatis, Eternal Storm), quien sabe justo cuándo darle un giro a la intensidad extrema.
Es un disco lleno de matices, sin cambios bruscos de estados de ánimo, siempre dibujando paisajes naturales del ser humano, pesimistas e introspectivos, que reflejan decepción, dolor y rabia. Todas estas características hacen que su música sea compleja y atmosférica, permitiendo un dinamismo musical al combinar intensidad y emotividad, especialmente en los arreglos que fluyen de manera elegante. La lírica es cruda y profunda pero con una musicalidad envolvente y disonante. ¡Colosal!
En definitiva, musicalmente ésta emotiva placa puede describir las sombras de nuestro interior de manera impecable por medio de su destreza técnica perfilándose como uno de los mejores álbumes de metal extremo. ¡Super Recomendado!
Sabrina Romero
Temas que seleccioné y que más me gustaron del álbum
Su Integrantes es:
N: Voz, Guitarra y Bajo
