![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/truenosmetalicos.com.ar\/2020\/wp-content\/uploads\/LRD.jpg?resize=543%2C286&ssl=1\")
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Sistole y di\u00e1stole, la danza completa ciclos de manera sostenida, intermitente, sin derrochar m\u00e1s de lo que puede administrar; dota de vida mientras sus coordinados movimientos as\u00ed lo decidan o la llevan al eterno letargo en caso contrario. Si alguna vez te detuviste a percibirlo, a sentir la sangre correr por las venas oxigenando c\u00e9lulas, abriendo la mente para fundirla con el cosmos sabr\u00e1s bien de qu\u00e9 te hablo cuando intente describir la experiencia de escuchar \u201cVertiente\u201d\u2026 y si no es as\u00ed, algunos humos podr\u00edan servir de ayuda.<\/p>\n
De manera abrupta y casi sin pre\u00e1mbulo \u201cLatir\u201d irrumpi\u00f3 en el \u00e9ter cordob\u00e9s para dejarnos pasmados ante la calidad del trabajo concebido y realizado por Gast\u00f3n Praddaude (Sublevels, Necr\u00f3polis, Asap Inev, Devius) y Andr\u00e9s Gualco (Sublevels, Asap Inev, Devius, Darken) con invitados colaboradores de la misma talla. El EP consta de cuatro temas que promedian los 5 minutos cada uno, en los cuales se pueden apreciar las distintas influencias que los inspiraron pero que en el desarrollo final quedan sepultadas bajo la perspectiva personal del m\u00fasico, logrando que cada uno fluya naturalmente con su personalidad.<\/p>\n
\u201cSue\u00f1os de Antiguas Madres\u201d funciona como introducci\u00f3n instrumental (aunque en la pr\u00e1ctica quiz\u00e1s no lo sea), arrancando con un machaque r\u00edtmico caracter\u00edstico del djent, down tempo, con una atm\u00f3sfera espacial inquietante que da paso a un fraseo de guitarra progresivo con toneladas de delay en la vena de Riverside u Opeth. Luego un reposo crea la tensi\u00f3n necesaria para que el bajo y la percusi\u00f3n se sumerjan de lleno en un ambiente tribal ritu\u00e1lico, de los que acostumbran a bucear otros referentes del progresivo como Tool. Los timbales a cargo de Cristian Jimenez ayudan a reforzar a\u00fan m\u00e1s esta idea de ceremonia tribal que se va mezclando con el fraseo anterior logrando climas emparentados con el Neurosis del \u201cA Sun That Never Sets\u201d. Realmente apote\u00f3sico.<\/p>\n
Ambientaci\u00f3n de synth pad paren la intro del tema que da nombre al disco, al que se le suma el acompa\u00f1amiento de un guitarra ac\u00fastica con un sonido muy brillante (recuerda al de una de 12 cuerdas, si es que no lo es). Mientras un punteo de guitarra el\u00e9ctrica a lo Gilmour va construyendo la melod\u00eda sobre la que se va a basar el resto del tema en comp\u00e1s de vals, y sobre la cual tambi\u00e9n la voz grave y profunda de Gast\u00f3n va recitando un poema remitiendo al gran Peter Steele. La atm\u00f3sfera es completamente hipn\u00f3tica, y te envuelve traslad\u00e1ndote mentalmente hacia nebulosas lejos de cualquier sue\u00f1o mundano. Estil\u00edsticamente se mueve entre terrenos propios del post black metal de Alcest y otros propios del doom\/post metal de Yob.<\/p>\n
\u201cLa Serpiente que Danza en las Sombras\u201d tiene un comienzo m\u00e1s cercano al blackended Sludge de Altarage o Coffinworm sumamente oscuro y opresivo, con secciones de blast beat en las que prima la t\u00e9cnica por sobre la velocidad adem\u00e1s de voces que suenan como lamentos provenientes de otro plano ajeno al ser humano. La cr\u00edptica atm\u00f3sfera alterna momentos ca\u00f3ticos con pasajes m\u00e1s ambientales a medio tiempo. Una aut\u00e9ntica oda a la mala onda y por qu\u00e9 no al horror c\u00f3smico. Para esta canci\u00f3n en particular presta sus servicios Juan Manuel Llanos en el bajo.<\/p>\n
Llegando al final, \u201cDonde se Quiebra el Tiempo\u201d es el track elegido para cerrar la placa continuando con el Doom\/Sludge, en principio con un enfoque m\u00e1s rockero, ganchero, pero no por eso menos pesado, todo lo contrario. Luego la distorsi\u00f3n cede su protagonismo a una progresi\u00f3n de melod\u00edas arpegiadas entre medios tiempos y marchas cancinas a las que se complementan las voces profundas siguiendo la t\u00f3nica de \u201cVertiente\u201d, desplegando as\u00ed un inquietante manto sombr\u00edo que perdura durante todo el \u00e1lbum desde el primer acorde hasta el \u00faltimo.<\/p>\n
Sumamente destacable la labor tanto de Gast\u00f3n en las cuerdas como de Andr\u00e9s Gualco en la bater\u00eda, con un exquisito manejo de los climas en los cuatro temas en los que participa, m\u00e1s la notable t\u00e9cnica que lo caracteriza. La producci\u00f3n a cargo tambi\u00e9n de Praddaude es excelente, acorde al resto de la obra, sin fisuras ni puntos bajos, sin dejar detalle al azar y procurando calidad por sobre cantidad. En consecuencia el resultado es soberbio, digno de exportaci\u00f3n, una experiencia auditiva en la que conviven luces y sombras de manera org\u00e1nica, rica en influencias varias por dem\u00e1s novedosas para el medio local, que esperamos sepa darle el lugar que merece.<\/p>\n
Juanl\u00f3n.<\/p>\n
Sus Integrantes son:<\/strong><\/p>\n Gast\u00f3n Praddaude: Guitarra, Voz, Bajo y Teclados\/Sintetizadores<\/p>\n Andr\u00e9s Gualco: Bater\u00eda<\/p>\n Juan Manuel Llanos: Bajo en track 3<\/p>\n Cristian Jimenez: Percusi\u00f3n adicional en track 1<\/p>\n